从戏曲大佬到天王巨星 第四百零九章 京剧中的真功夫

侧幕的董卿情在用眼神不停的打趣孙雅琪，而孙雅琪听了裴琰之“无耻”的宣言之后，也是俏脸微红，跟调笑她的董卿情闹成了一团。

裴琰之坐在椅子上，笑眯眯的说道，“其实很多这种不算车祸的车祸现场，化腐朽为神奇的前提是，您得对这个人物有着充分的了解，对这出戏要了如指掌，如果你特别生疏，或者不理解这个角色的话，你就别想着这个事，车祸就是车祸。”

看着台下听的津津有味的观众，裴琰之笑着说道，“说了这么多的舞台事故，但是我还是要给我们京剧演员正个名，虽然说不管多大的艺术家，多大的大师，整个职业生涯都不犯一次错误，那也是不可能的，但是如何降低演出事故发生的几率，咱们还是可以聊一聊的。

所谓万丈高楼平地起，这个地基打的越稳，这个楼才能越盖越高，接下来我们要聊的，其实就是大家觉得京剧很神秘的其中一个原因，就是京剧的真功夫！”

台下的观众一听到这，顿时兴致高昂了起来，京剧的真功夫，就算那些没看过戏的也都见过裴琰之的徒弟郭赐寅在春晚的舞台上耍过扇子，那扇子耍的，就跟杂技一样，让所有人都对京剧的真功夫充满了好奇心。

裴琰之说道，“我们京剧是有基本功的，也就是说不管你是唱什么行当的，也不管你是唱文戏还是武戏，都得练基本功，大家都知道相声演员有四门功课，吃喝嫖赌！”

台下的观众一同高声的“咦——”。

裴琰之点了点头，说道，“我说的是德正社，别的相声演员，人家的四门功课是坑蒙拐骗！”

“噗嗤”，裴琰之这个嘴是真损啊，也不怕得罪人！

侧幕的董倾情趴在孙雅琪的肩膀上，笑得都喘不过气来了，孙雅琪也是一脸嗔怪的看着台上胡说八道的裴琰之。

裴琰之轻咳了一声，说道，“不胡说了啊，相声的四门功课是说学逗唱，那我们京剧也有四门功课，叫做唱念做打，什么叫唱啊，就是带上伴奏的讲话，或者抒情，或者理论，或者吵架，都可以用演唱的形式来表达，那么这个唱的基本功是怎么练得呢？

我们京剧演员在每天早上的时候，要起来喊嗓子，也叫吊嗓子，这个的意义在于扩大音域，锻炼喉咙啊，声带的耐力和音色，从而在演唱当中更好的去刻画人物和角色。

那么念，就是无伴奏的歌唱，就是说话，没有伴奏，但是要有歌唱的韵律和韵味，除了一些特殊的行当和角色之外，我们其他的人都要在念白的时候带上特殊的韵律，有浓浓的韵味，这个念白是非常难的，有很多票友只会去票唱，很少会票念白的，在我们京剧界有这么句话，叫做千斤话白四两唱，这个念白占一千斤，而这个唱，只占四两，虽然说是夸张的手法，但是你也能看出来，这个念白的难度有多大了。

接下来，说说这个做和打，做和打其实都是属于舞蹈的范畴，齐如山先生曾经对京剧的表演总结过八个字，叫做‘有声必歌，无动不舞’，顾名思义，我们在舞台上只要有声音，就得有歌唱的旋律，在台上举手投足随便动一动，就得有舞蹈的美感。因此，传统戏曲有这么一个原则，就是真刀真枪真器物不得上舞台，一切的一切都要通过演员的表演，乐队的配合来完成，所以，‘做’涵盖的表演是非常丰富的。

我们讲究手眼身法步，这个手，普通的书生，一个指头，就这么指出去！”

裴琰之伸出食指，从自己的面前划过，指了出去。

“有武艺的人，要两个手指，这个叫做剑指！”

裴琰之伸出自己的食指和中指，并在一起，很有气势的指了出去。

“旦角的手指叫做兰花指，有很多人不知道这个兰花指应该怎么比划。”裴琰之站起来，走到戏台的前方，将自己的右手伸出，掌面朝着大家，说道，“旦角的兰花指，中指微微向前，拇指放在中指的根部，食指要用力，这样，形如兰花，大家都可以试一试！”

台下的观众们纷纷将自己的手举起来，试了一试兰花指。

裴琰之心中暗数，“一，二，三，四……”还没数到五，下面就是观众哎呦了一声，疯狂的甩手，一脸酸爽的感觉。

裴琰之微微一笑，说道，“大家别以为兰花指很容易，我们小时候练这个的时候，没少抽筋，你们就摆这么一会就受不了，我们小时候，可是最少要摆半个小时呢！”

侧幕的董卿情也是试了一下，结果不出所料，没坚持一会就感觉手要抽筋了，赶紧甩手，一脸痛楚的问道，“雅琪，你们小时候都是这么练的吗？”

孙雅琪微微一笑，说道，“那是当然了，天天手抽筋的跟鸡爪子一样，都回不来弯儿了！”

裴琰之说道，“接下来是旦角的指人，食指用力翘起，大拇指和中指形成一个圆形，无名指弯曲靠近中指，小指靠近无名指，就这么一指！”

小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！裴琰之在指的时候，眼神也是跟着过去了，虽然没有化妆，但是一副柔媚之气，让人不禁心动。

“这个眼就是眼神啊，我之前说过，这个演员在出场的时候，我们叫亮相，每一个人物都是自己亮相的规矩，但是每一个人亮相的眼神是最重要的！”

裴琰之抬头看着侧面二楼的包厢，跟上面的观众招了招手，说道，“这个包厢是整个戏园子里最贵的包厢！”

看到裴琰之跟他们挥手，上面包厢的观众都是兴奋极了，也是频频招手，听到说这里是最贵的，虽然他们没有掏钱，也是觉得自己的身份不一样了，一个个趾高气扬的。

裴琰之笑着说道，“除了京剧，其他的地方，比如说德正社，他们是正面这三个包厢最贵，而我们戏园子里，下场门这边的二楼包厢是最贵的，在过去，这个包厢那是捧角儿的必争之地，这是为什么呢，我给大家演示一下就明白了！”

裴琰之来到上场门的侧幕，看到两位女士在侧幕用古怪的眼神看着他，他也是讪讪一笑，赶紧又从上场门出来了，这个时候，乐队的锣鼓家伙也是敲打了起来，每一步都踩在锣鼓点上，走一步顿一下，来到了九龙口的位置，用手假装捋了一下髯口，用手握着扇子，如同握着一柄剑一样，微微抬头，看向了二楼的侧包厢，眼神一定，这时候，锣鼓点一声“仓”，这就是京剧里的人物第一次出场的亮相。

这一下，大家就都看出来了，裴琰之看的地方就是二楼侧包厢的位置。

裴琰之笑着说道，“大家也看出来了，我们京剧演员出场，并不是走到舞台正中间的位置亮相，而是走到这个三分之一的地方，我们叫九龙口，我们在这里亮相，而且我们亮相也不是看正前方，而是看着二楼侧包厢的位置，为什么这样呢，其实这就是过去京剧演员研究出来的，人的侧面，要比人的正面更加能够凸显人物的线条和气势，大家可以看到过去很多的雕塑，大部分都是侧面像，显得威武挺拔，更能够展现人物的魅力。

这个亮相是非常重要的，因为你刚出场，下面还不知道你唱的怎么样，但是你这时候要是眼神有光，看着特别有精神，下面的观众自然而然就对你有兴趣，你要是一出来就松松垮垮，眼神黯淡，左右乱飘，观众也就不想看你下面的表演了。因为一看就知道，你不是好角儿。

我们京剧演员，可以说最重要的就是眼神，因为你还没有开口之前，观众能够注意到你的第一要点，俗话说的好，眼睛是心灵的窗户，你这个窗户亮不亮，就能看出你这个演员的本事怎么样！

还有一个很有意思的地方，大家看过戏的都知道，京剧里面有一些戏非常的容易让人哭，也就是容易击中你的泪点，但是这个前提是我们京剧演员不哭，我们的作用是要演得观众哭，演员不能在台上哭的稀里哗啦的，第一是不美观，第二是影响你的唱，这个就是一种表演，写意的表演。比如说在《武家坡》里有这么一段唱，就会让一些观众落泪，就是在夫妻相认之后，王宝钏看到寒窑外面的薛平贵面带长髯，就说，儿夫哪有五柳髯，薛平贵叹了口气，唱道”

“少年子弟江湖老，

红粉佳人两鬓斑，

三姐不信菱花照，

容颜不似彩楼前。”

裴琰之说道，“唱到这里的时候，有些观众就会感觉这段词真的是击中了内心深处，红颜易老啊，京剧就是有这种魔力，能够让人笑得前仰后合，也能够让你哭的肝肠寸断，其实过去很多人听戏，就是因为人生的不完美，可以在京剧的剧目中，让你的人生变得完美起来，其实就跟现在为什么大家都喜欢看那些大圆满结局的电影电视剧，就是因为这个！”

“接下来我们说这个身，讲究的是‘行肩跟背’，最简单的例子，大家看，我的坐姿！”

裴琰之坐在椅子上，调整了一下自己的坐姿，说道，“大家看，我的脚，一前一后，手搭在椅子扶手上，也是一前一后，看我的肩膀，也是一前一后，这样坐，看着挺拔，好看，还有，就是我要是向往右边指，你们看我的姿势。”

裴琰之先将自己的身子向左侧一倒，然后再面向右侧，伸出一指，看着侧幕内的孙雅琪和董卿情，口中念道，“看那旁有二位大姐，长得是天姿国色，我恐怕她们是天女下凡呐，哈哈哈——”

董卿情和孙雅琪忍不住扑哧一笑，这个裴琰之，还真是不要面皮了。

台下的观众也是知道那里坐着两个女士，一看裴琰之这彩虹屁念白，也是忍不住嘘声四起。

裴琰之也不搭理他们，说道，“这个就是行肩跟背，欲左先右，欲右先左，欲进先退，欲退先进，这就是京剧的味儿和劲儿，这个非常重要！”

“接下来就是步，就是脚步，我们讲就是台步，说到这个台步，我先站起来啊！”

裴琰之站起身来，把身后的椅子往后面挪了挪，说到，“我给大家学学这个台步，不同的年龄，不同的性别，不同的身份，这个台步是不一样的。”

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！“先给大家走一个正常的中青年男子，是这么走的，老生的脚步都是八字！”

旁边的乐队的锣鼓点打起来，配合着锣鼓声，裴琰之右脚抬起，抬的不高，亮靴底，然后落下，然后左脚也是一样。

裴琰之说道，“这是大部分的老生和小生都是这么走台步的。”

“接下来是老人，老人的台步我们叫衰步，人老先老腿，其实老的是膝盖，脚跟肩宽，背稍微弯一点！这样老态就出来了。”

配合着锣鼓点，裴琰之的脚步如同拖着灌铅的腿一样，往前慢慢的推动着，几乎脚不离地的往前走，一副衰老不堪的样子。

“然后咱们再说当官的，这出来是要有范儿的，这个走路是这样的！”

裴琰之的右脚抬起，往右边撇了一步，落地之后，身子微微一晃，然后左脚抬起，和刚才的动作一样。

裴琰之笑着说道，“当官的人都是前呼后拥的，这一撇就显得这个人特别的得意。刚才的这是老生的三种不同的年龄，身份的动作，接下来，咱们说说这个旦角是怎么走台步的。”

裴琰之介绍道，“旦角的步子就非常的讲究了，而且旦角不同流派之间的步子也不一样，我就说说我们梅派和裴派吧，因为梅先生塑造的角色大多都是娘娘啊，贵妃啊，大家闺秀，所以步伐都比较大气稳重，端庄大方。比如说《四郎探母》里的铁镜公主，穿着花盆底鞋，穿着旗袍，带着旗头，这种台步，我们叫做旗鞋步。”

裴琰之站在舞台中间，就这么一站，就显得一副袅袅婷婷的样子。

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